Merhabalar,

Enstalasyonu gorsel acidan zenginlestirebilmek adina Hitchcock adina daha derin bir arastirma yapma sansi buldum. Gorsel acidan referans alabilecegim bir cok unsur var. Ornegin, Psycho, Vertigo ve North by Nortwest filmlerinin title tasarimlarini Saul Bass yapiyor.

Enstalasyonun gorselligini Hitchcock’un ilham kaynaklarini kullanarak besleyebilirim diye dusunuyorum. Ornegin, Spellbound filminde Dali ile calisiyor. Birds filminde bir sahne  Edward Munch’un Scream tablosuyla nerdeyse birebir. Daha onemlisi ise kendisi storyboard cilginligi ile taniniyor, tek bir film icin (I Confess) 300 adet produksiyon cizimi yaptiriyor ve scriptten cok storyboarda sadik kalarak filmlerini cekiyor. Kitapta soyle geciyor;

“Hitchcock introduced the idea for those on the production who are not visual-minded, which he says he is.”

Yani yine bir visual-thinking ve doodle meselesine donuyor aslen. Yaptigi sketchler cektigi filmlerin baslangic noktasi. Gombrich’in de dedigi gibi, “When we doodle something, that doodle impress us a ‘creation’ of an individual being, potential inhabitant of an imaginary world.” Bu noktada enstalasyon Hitchcock’un storyboard myth’ine referans yaparak baslayacak.

Duvarda Hitchcock’u cizim yaparken gorucez. Bos kagida ise storyboardlardan alinmis bir resim yansitilacak. Bu resim biz elimizi kagidin ustune goturdugumuzde yok olacak (Cizen kisinin eli golge yaratacagindan onu RGB degisimiyle projeksiyondan alabilirim diye dusunuyorum). Kalemin kagida dokunmasiyla tek bir background sesi baslayacak. Cizmeye devam ettikce tipografik imajlar ve hoparlorden gelen sesler degisecek.

Enstalasyonu anlatan ufak bir dosya hazirladim. Projeksiyondaki tipografik gorsel tamamen temsili amacli 🙂 Teknik acidan ilgilenmem gereken seyler, “perfect light” ki isigi alttan vermek zorundayim elin golgesini ekarte etmek adina. Kamera da kagidin altina yerlestirilecek. Enstalasyonun yapimi ve kurulumu hakkinda tavsiyenize ihtiyacim var. Webcam de bilgisayara bagli oldugundan bunlari gizlemem gerekiyor.

 

Tipografik acidan, generative type arastirdim ve denedim onlarin ornekler assagidaki gibi. Bu ornekleri kendim editlemeyi de ogrendim, baz alinan fontlari da istediginiz baska fontla degistirebiliyorsunuz. Bunlari nasil animate ederim henuz onu bilmiyorum. Burda hala karar veremedigim generative type mi yoksa kendi typographic compositionlarimi mi animate etmeliyim. Ya da ikisini birden mi kullanirim? Animasyon acisindan da yine Hitchcock’un filmlerini referans alicam ornegin, sahneler arasi gecislerde fade out ve double exposure siklikla kullaniyor. Bir sonraki gorusmemizde duvara yansitacagim gorseller hakkinda ornekler getirmeyi planliyorum.

 

Bir butun olarak bu proje bittiginde, kagit ve kalem ile visual-thinking meselesine deginecek, emotional design ve tipografi iliskisini baz alacak. Visual style ve sound kullanimi acisindan da Hitchcock filmleri uzerine bir analiz niteligi tasiyacak. Bookletde de bu storyboard myth ve Hitchcock’un visual style ve inspirationslari hakkinda kisa bilgiler vermeyi planliyorum. Quotelarin yazdigi kartlar dagitabilirim diye dusunuyorum ya da herkese kendi olusturdugu gorseli print out edip verebilirim. Haftaya yapacaklarim Geomerative library’den bulacaklarimla gelisecek yani.

 Onumuzdeki haftaya;

1. Gorsel tasarim / generative type ya da tipografik kompozisyonlar

2. Template uzerinde bolgelere ses ve gorsel assign etme / webcamle denemeler yapicam

3. Enstalasyona dair fikirlerle gelicem